• 2024-11-21

Топ 10 курирани изложби на изкуството от 20-ти век

Мультики про машинки новые серии 2017 - Кто сильнее! Лучшие мультфильмы для детей /#мультик игра

Мультики про машинки новые серии 2017 - Кто сильнее! Лучшие мультфильмы для детей /#мультик игра

Съдържание:

Anonim

През 20-ти век няколко художествени изложби помогнаха да се промени курса на историята на изкуството чрез скандализиращи, провокиращи и влияещи както артисти, така и артистични публика.

Тези художествени изложби бяха силни, отчасти поради визията на кураторите, които знаеха кои теми и подбор на артисти, както и съпоставянето на техните творби, биха помогнали за създаването на исторически изложби, които няма да бъдат забравени.

  • 01 Ретроспективата на Пол Сезан в Салон д'Автомен, Париж през 1907 г.

    Изложението Sonderbund в Кьолн, Германия през 1912 г. канонизира модернизма в Европа. Действителното заглавие на шоуто е Internationale Kunstausstellung des Sonderbundes Westdeutscher Kunstfreunde und Künstler (Международното художествено шоу на специалната асоциация на любителите на изкуството в Западна Германия) но се нарича Sonderbund Exhibition.

    Тя включва главни творби на художници като Пол Сезан, Едвард Мунк, Пол Гоген, Пабло Пикасо, Егон Шиле и Винсент ван Гог и включват примери за пост-импресионизма към немския експресионизъм и училищата „Die Brücke“ и „Der Blaue Reiter“.

  • 03 Международна изложба за модерно изкуство (The Armory Show) в Ню Йорк през 1913 година

    Международната изложба за модерно изкуство, известна като "Armory Show" (която се провежда в 69-та пехотна пехотна армия), в Ню Йорк през 1913 г., донася модерно европейско изкуство в САЩ. Американската художествена сцена по това време беше консервативна и доминирана от реализъм, с картини, фокусирани върху градски сцени, пейзажи и портрети.

    Няколко американски художници като Уолт Кун, Артър Б. Дейвис, Уолтър Пач и Уилям Глейкенс сформираха Асоциацията на американските художници и скулптори (AAPS) и организираха шоуто на армията, което въведе американски художници в кубизма, пост-импресионизма и фовизма. и които станаха много влиятелни за абстрактните експресионисти от 40-те години.

    Картината на Марсел Дюшан скандализира обществеността и беше повод за подигравка в пресата, тъй като един критик я сравнява с "експлозия в фабрика за чакъл".

  • 04 Първа руска художествена изложба в Берлин, 1922

    Първата руска художествена изложба (Erste russische Kunstausstellung), открита в Берлин през октомври 1922 г., включва руски конструктивизъм и включва произведения на Ел Лисицки (който е създал каталога), Владимир Татлин, Олга Розанова, Александър Родченко, Казимир Малевич и Марк Шагал. Кураторите бяха художници: Дейвид Стеренберг, Натан Алтман и Наум Габо. Изложбата получи признание за критиката, така че изложбата беше разширена, за да задоволи нарастващата си аудитория.

  • 05 Лондонската международна изложба сюрреализъм през 1936 година

    Лондонската международна изложба сюрреализъм през 1936 г. е курирана от група художници и поети, включително Хенри Мур, Пол Неш, Андре Бретон, Ман Рей и Пол Елуард. Изключително популярната изложба донесе сюрреализъм в Лондон. Тя включва произведения на Макс Ернст, Джоан Миро и Салвадор Дали, които изнесоха лекция за сюрреализма, докато носеха водолазен костюм и трябваше да бъдат спасени, тъй като той почти се е задушил до смърт.

  • 06 Международна изложба на новите реалисти в Ню Йорк, 1962

    Галерията на Сидни Янис организира Международната изложба на новите реалисти, която се открива на 31 октомври 1962 г. и е първата широкомащабна изложба, която представя света на поп арт. Тя включваше творби на американски артисти като Уейн Тиебо, Рой Лихтенщайн, Анди Уорхол, Клас Олденбург, Джеймс Розенквист, Робърт Индиана и европейски художници като Жан Тингели, Ив Клайн, Арман, Кристо, Марисол и Ойвинд Фалстрьом.

    Изложбата показа връзката между американските поп изпълнители и европейските модерни реалисти. Някои твърди абстрактни експресионисти като Марк Ротко, Адолф Готлиб, Филип Гюстън и Робърт Мадъруел напуснаха галерията в знак на протест, в това, което видяха като свят на изкуството, превръщащ се в комерсиализация.

  • 07 Кога Становищата стават форма в Kunsthalle Bern, 1969

    Швейцарската кураторка Харалд Шеман стартира ролята на независим куратор, тъй като е първият, който работи извън художествената институция, монтираща големи проучвания. Неговата изложба 1969 г. „Живейте в главата ти: когато стават форми“ (произведения, концепции, процеси, ситуации, информация) включва експериментално, изпълнително и концептуално изкуство и включва различни движения на изкуството като Arte Povera, Anti-form и Process Art. Включени бяха артисти като Ева Хесе, Джоузеф Бойс и Брус Науман.

  • 08 1989 Китайска авангардна изложба в Пекин

    Противоречивата изложба на Китайската авангардна 1989 г. в Националната художествена галерия на Пекин в Пекин, организирана от десет млади куратори на изкуството, включително Гао Минглу и Хоу Ханру, показаха творби на 186 художници, сред които Сю Бинг, Хуан Йонг-Пинг и Ву Шанжуан.

    Тази историческа изложба сигнализира за пристигането на съвременната китайска арт сцена в международния свят на изкуството. Полицията затвори изложбата в деня на откриването, когато дуото на художника Танг Сун и Сяо Лу застреляха пистолет в произведенията си.

  • 09 1989 Magiciens de la Terre (Магьосниците на Земята) в Париж

    До края на 80-те години следколониалната теория оказва влияние върху кураторските решения на кураторите, така че изложбите на изкуството вече не са доминирани от западните бели мъжки артисти, но изложбите стават все по-всеобхватни, включително разнообразието от творчески гласове, които светът трябва да направи. оферта.

    Това е видно от изложбата Magiciens de la Terre от 1989 г. (Magicians of the Earth). Проведени в Центъра Помпиду и Гранд Хале в Париж и курирани от Жан-Хюбърт Мартин, огромното проучване беше съсредоточено върху азиатски, африкански, австралийски и латиноамерикански художници.

  • 10 documenta в Касел, Германия

    documenta, написана с малка буква D, е създадена през 1955 г. и обикновено се провежда на всеки 5 години в Касел, Германия. За всяко издание един забележителен международен куратор избира тема и избира артистите.

    documenta е една от най-престижните и влиятелни изложби на съвременното изкуство, поради което художници, куратори, критици и други професионалисти от цял ​​свят посещават и се учат от нея.


  • Интересни статии

    Колко се плаща за извънреден труд?

    Колко се плаща за извънреден труд?

    Колко ще ви се плаща, когато работите извънредно? Ето информация за заплащането на извънреден труд, за служителите, които са допустими, и за това колко са платени.

    Отивате в училище за продажби

    Отивате в училище за продажби

    Фирмите, ориентирани към продажбите, очакват продажбите им да са по-образовани. Научете как да ходите на училище за определени позиции за продажби.

    Често задавани въпроси за военните служби на САЩ - Колко жилищни помощи?

    Често задавани въпроси за военните служби на САЩ - Колко жилищни помощи?

    Често задавани въпроси за военните от САЩ - колко жилищни помощи получават резервните членове?

    Колко трябва да сложа в моя FSA?

    Колко трябва да сложа в моя FSA?

    Гъвкавите разходни сметки могат да ви помогнат да заплатите разходите си за здравеопазване, но загубите това, което не използвате. Научете как да избирате какво да поставите във вашия FSA.

    Колко струва колеж Степен?

    Колко струва колеж Степен?

    Научете за ползите от колеж и как това може да повлияе на заплатата Ви, както и на качеството на живота ви.

    Колко е средното увеличение в Америка?

    Колко е средното увеличение в Америка?

    Средното увеличение на заплатите в САЩ въз основа на професията, промишлеността, годишното увеличение на заплатите, ефективността, промоцията и промените в работата, както и начините за надхвърляне на средното ниво.